No me extenderé , solo decir que no podía dejar pasar la ocasión; la ocasión de poderofrecer un documentoque es una joya a todas luces.
En principio porquela grabación tiene una calidadno demasiado frecuentepero sobre todopor la sustanciaque contiene : Matthew Sweet, el orfebre, elsabio druida conocedor del mayor de los secretos , la poción mágica :cómo hacer la canción perfectacombinandola melodía , el pop conla energía y la fuerzadel rock más vitamínico; el resultado esel más reparador , capaz de insuflarte de unaenergía con la que podríasenfrentarcualquier contratiempo.
Mateo es una debilidad personal,supop-rocksiempre me ha parecidosuperlativo , intenso , exquisitotanto en sus arrebatadores medios tiemposcomo en sus trallazosmás energéticos.
Para mí es un placerpoder ofrecerlo. A sus pies , Dulce Mateo.
Unapenaestar asistiendoesta temporada a cierres de blogsentrañables que han formado parte de nuestra dulce rutina ; esto me entristecemás de lo que podía imaginar y eso que puedo entenderperfectamenteel esfuerzo que en algunos casos supone mantener un blog “ vivo “ , ágil,pleno de vitalidad.No me regocijo en la tristeza , perocasi; a ver si soy capaz de explicarme , es cuando los sentimientosduelencuando he podidoprofundizar más en mi interior ( cosa que a estas alturasapenas consigo , gran dificultad ) , es en emocionesde poso amargo cuando he tenido mejoresacercamientosami propio proceso vital.
Curioso, esta querenciaviene desde muy pequeño , siempre he preferidoel quejío o la saetaa la sevillana , el corrido ala ranchera ;de ahí quevea en las baladas, en su aparente sencillez , la expresión más directadel alma humana , o al menos,la mejor manera de adentrarse en los más recónditos lugares de nuestro interior.
Soy incapaz después de muchos años rayando literalmente discos de hacer un inventario de todas las cancionesquehan hecho temblar mis no muy sólidos cimientosinteriorespero a bote pronto me apetecelistar alguna :
JodyGirl – Bob Seger
Keep Me in Your Heart- Warren Zevon
I´m Through – Vic Chesnutt
Marie – Randy Newman
Angie – The Rolling Stones
Hello in There – John Prine
Fountains of Sorrow . Jackson Browne
Into the Mystic – Van Morrison
That´s How Strong My Love Is – Otis Redding
Two Hearts – The Jayhawks
Flume – Bon Iver
Lipstick Sunset – John Hiatt
To Live in to Fly – Townes Van Zandt
Teresa – J. Geils Band
Anastasia – Elliott Murphy
Nada , una gota en un inmenso océano ; cada unotendrá subanda sonora personaly pondrá sus canciones , eso está bien ; soy respetuosoy mientras esas canciones sean capaces de emocionarte es que estás VÍVO ..... no es poca cosa , te lo aseguro.
En principiomi intención era hablar de otro tipo de baladas , las de trazo grueso , dedolorosa ampollaycarne víva ; las del sufrimiento realdel desprotegido , del desarmado ; tendrá que ser otro día , el tiempo ( ¡ como andamos , Manel! ) no da más de sí ; lo que es seguroque la primavera nos va a traersustanciosasmuestrasde este cancionero que comento con los! nuevos discos! de Steve Earle , William Elliott Whitmore y Felice Brothers ,que acaban de fichar por Fat Possum Records yestán teminándolo ; ambientaciónruralde poso campesinoy alma rocker , banquete aseguradocon los tres.
Con los cuatro ,que Blessed ya lo tenemos aquí ,aunque tendré que esperar a hincarle el dienteya que lo tengo encargado yno sé lo que tardaré en recibirlo ; maldita espera ....
Dedico de corazón esta entradaa todos esos blogs que desapareceny que espero que vuelvan pronto , todo el mundo tiene derecho a descansar , esto no puede ni debe ser una pesada carga sino un espacio de comunicación y entretenimiento, tomémoslo simplemente como lo que es. ¡ Good Time Roll ¡
GoodBye . Steve Earle.Grande , muy grande..... Alto Magisterio.
DISCOS DE CABECERA HOY
CENTRO-MATIC – Fort Recovery
LARRYWILLIAMS & JOHNNY GUITAR WATSON – The Best Of...
A todas luces alejados de los vaivenes de la modaseguramente no escaparána la socorrida etiqueta ;con American Stranger, The Only Sonsdeberían ser lanzadosa la división que otros ocupan con menor mérito , y es el que el disco les ha salidoimpecable .
Son amigos de la infancia ytienenvinculos comunes quelos delata , son incapaces deconcentrarse en otra cosaque no seasu música; escuchado este disco no parece eltípico casode un grupo en busca de su propia personalidad, precipitadoy apegado a fórmulas muy determinadas ; no , el caso deeste grupo se me antoja distinto , ya que el disco suenacompacto , maduro para una banda novelcomo The Only Sons .
Tienen una personalidad muy marcadaperoclaro, no escapanpor genéticaa la tradiciónmás clásica del rockamericano ;fanáticos convencidosde los mejores momentos de Steve Earley Lucinda Williams, tampoco escapan al influjo universal delos Stones ; son cancionesde carretera,de gozosa calidady crujientejuventud; juventud, que curiosamente parece tenermás interés en el pasado ( fé ciega de hecho) que en las propuestas del momento ; de hecho alguna letras que he podidomal que peor traducirhablan acerca( dudan más bien ) de la conveniencia deredefinir conceptoscomo la familia,la religión o el amordecara al futuro más cercano ; no está mal que estos hijos del imperio les de por custionarse según que cosas ,aunque lo hagan desorientados ; un ejemplo , el contradictoriotítulo del disco : American, su propia identidad ( faltaría más ¡ ) , Stranger , el reconocimiento delotro , de lo diferente ; yo creo más bien que el título es un guiñomás agudo ymeditado de lo que parecea simple vista.
Algunas cancionesme hacen pensaren una imaginaria cadenaestilisticaqueempezaría en Uncle Tupelo , pasaría por Slobberbonney Lucero , ycuyo último eslabónlo remataríaeste estupendogrupo en el que sobresalelavoz de su lider Kent Eugene Goolsbyque es quienle dota al grupo derabiosa identidad.
Me desarmo y me doy cuenta una vez más de queesta música no estáparaexplicarla , razonarlani analizarla; la música en general , y el rock´n´roll en particulardebe asimilarseinstintivamente , debe vivirse . American Stranger. The Only Sons.
El disco está producido porJoeyKneiser , liderde Glossary , cuyo ultimo disco me apresuro abuscar ; valor a descubrir , muy talentoso )
Gone Down Swinging
Standing Water
Kent acaba de sacar también disco en solitario , Wild Eye Son ; habrá que estar atentos ; una muestra : Temptation.
Para quientodavíano se hayaacercadoalasustanciosapropuesta sonorade Eric Lindelles una buena oportunidadpues seguro encontraráa un trabajador del rockcuya variedadestilísticay temática le hará viajaren el tiempo .
No porque sus coordenadasestén ancladas en el pasado ( su propuesta es totalmente actualy sin FISURAS ) ,sino queel pasado pareceresurgir en todo su esplendor; cuando la música sale del corazóny nace de una profunda veneraciónpor sonidos añejos , el tiempo NO pasa por ella , y este es el caso de este fabuloso cantante y guitarrista.
Ando sobrado de curiosidad y no me queda otro remedioque ir al grano , intentardistinguir esteentre la paja , y siempreencuentro a Lindell , el bálsamoen tiempos de confusión.
Quien se acerque a el con este artefactoseguro que repetiráysaldrá corriendo para hacersecon las copias de Change in the Weather (2006) , Low Cash , Rich Love (2008), Gulf Coast Highway (2009)o BetweenMotion and Rest (2010) ; no me detengo en ellosporquelos interpreto como una unidad , asilos valoro ; en ellospuede encontrar el aficionadoTODA la variedad estilísticaque quiera encontrar : ritmos arrastrados , una vozherida que rebosaemoción sin diluir y unaguitarra que desparramaenergía y sentimiento.
Porquecon Lindelltienes una invitación al baile y a la reflexión al mismo tiempo , y unentretenido juke-box : soul , blues , funk añejo , rockdel bueno , honesto ; hastapuedes dartecon el un buen paseo por las calles de Nueva Orleáns , su música sabe mucho a comida criolla, acallejones coloniales y a mardi-grass ; de hecho creo que ningún músico blanco me había llevado hasta el delta desdeel Victory Mixturede mi añorado Willy De Ville.
Siendo muy PERSONAL , escuchándolo me vienen a la memoria muchosnombres , desde Curtis Mansfield aSouthside Johnny , de Ray Charlesa Dr. John , de Delbert McClinton aSly & the Family Stone ; pero desde un enfoque totalmente contemporáneo ; y bien hecho. CALIDAD Y ESTILO . Eric Lindell. El Bálsamo. Ofrece lo mejor que un apasionado a esta música puede esperar , prendido quedé.
Tienes otra oportunidadde descubrirlo conB- Side Gems ; no la desaproveches , por tu bien , te hará feliz.....
Haycosas que irremediablementellevaspegado a la piely que traspasan la piel misma, se adhierena tisin que encuentresen realidad una explicación; bueno , quizáno encontraría otra que la propia memoria, que hace que en mi casoLocomotoro , La Hormiga Atómicao los doblajesmejicanosdeEl Virginiano, Bonanzao Rin-tin-tínseadscriban de forma indisoluble a mi ADN .
Lo mismo me pasacon los artistas y gruposcon los que nací a la música , que los llevo pegados ( de la piel pa dentroque dijo Escohotado)íntimamente y de forma permanente ; no entiendo estosin Buddy Holly , sin la Creedence , CSN&Y,Roy Orbison , Otis Redding ,Cash, Dylan, Stones , Bob Seger , Rory Gallaghery tantos otros ; forman partedesde hace mucho tiempode la propia maneradesentir y de vivir.
Hoy rescatouno deesos discosdisfrutados al máximo , adheridos a la piely que creo merecedorde mayor re-conocimiento.
Grabado en Mayo de 1971 en el Carnegie Hallde Nueva Yorkrepresenta la última grabaciónde Joe WalshconJames Gang , justo en el mejor momento de estos ; miopinión, debo reconocerlo , no es nada objetiva en este casopero reconocerécomo muchoque su carrera fue salpicadade buenos discos con otrosque no lo fueron tanto( ¡ qué tibio!) pero que merece muy mucho la penare-descubrirlos.
Live in Concertes una demostraciónrotundade un power trioque hacerock clásico , hard bluesatronador ( subir el volumen por favor) , donde sobresalela virtuosaguitarra de Walsh, auténtico dominador de los resortesdel grupo ; la sensación de unidad que desprende el disco, y su sonido , loeleva , en mi opinión , en uno de los mejores discos grabados en directo en los años 70 , época dorada del viniloy muy generosa en edicionesen vivoque muchas veces representaban la cima creativa de los grupos ; imagino que la producción deBill Szymczyk( alguien se trave a pronunciarlo? ) fue determinante ya que era un auténtico expertode la época , suyas son las producciones de Bring it BackAlive de The Outlaws , Hotel California de Eagles , Live in CookCountyJail de B.B. KingoBlow Your FaceOut de la J. Geils Band ...! casi nada ..!
El repertorio se basa en canciones más o menos representativas del grupo ( faltaFunk#49 ) y también hacen dos enormes lecturasde You´re Gonna Need Me de Albert King yLost Woman de The Yardbirds; pero en todos los temas lo que hacen no es sino una demostraciónde poderío , de máquina engrasadaofreciendoun concierto de los que hacen época , de hecho pocos discos pueden representar como este toda una época , gloriosa época.
Hay que destacartambién el sonido del viejo Hammondque Joe tan bien tocay el robustoy vital bajo de Dale Peters; curioso paralelismo el que encuentroeste último con The Who, que invitó a James Gangpara telonear varios de sus shows ; por lo visto Pete Townshendse quedo alucinado de la manera de tocar de Walsh, pero más bien creo quesería John Entwistleelque alucinaría con el bajo de Dale ; es un ejerciciode lo más placentero, quien quiera probarcon esta comparativadisfrutaráde los jugososy ocultos recovecosde este instrumento ; palabra.
Habráa quién la voz de Joe Walsh le chirríealgo , al menos siempre ha sido el comentario de gente a la que he grabado cosas de él , sin embargoa mi me parece muy expresiva ; no digo que sea un gran cantante , ni falta que hace , la historia del rocktambien se escribeen mayúsculas con “grandísimos malos cantantes “, la suyaha sido siempre distinta , peculiar, singular , y muy rockera.
Gran disco , deesos que vividosen la juventudse pegan a la piely no se desprendede ti jamás ; de los que dejanposo , huellaprofunda... LIVE IN CONCERT – JAMES GANG.
La verdad , pensaba dedicarlemás tiempo al blog , tengo unos díasde fiestay creía que el tiempoiba a dar más de si ; estoy haciendo limpieza de la casay absorbelas horas sin que uno se dé cuenta , cambio las cosas de sitio en un intento de renovary( como ella no me lee lo puedo decir) tiro objetosy cosasinservibles sin pensarlo dos veces ; ya sé que vieneluego lo de ... ¿ has vistoaquel cepillonaranjaque utilizaba paralos zapatosdel pequeño ?.... No , no lo he visto por ningún sitio.....
Así que estoy la mar de entretenido , en muy pocas ocasiones se encuentra uno en estas y lo estoy aprovechando ; solo en casa , a mis anchas , haciendo de mi capa un sayo.
De momento ningún vecinoha venidoa dar queja del volumenpero por si acasome voy preparando la respuesta ; porque uno , como siempre , hace todo – labores domésticas incluidas- escuchando música y pensando en ella.
Mientras escucho el Okie y el Troubadour de JJ Calepienso en cuánto conocimiento y dominioesconden los ultimos discos de Gregg Allmany Marianne Faithfull , fantásticos; mientras le doy una tarde un repaso a la discografíade Tom Verlaineme pregunto si en el próximo disco de Jasón Isbelldará ya el paso definitivoque creo que tiene que dar ; no se porque pero todavía no ha terminado de cuajar , sus discos carecen de la enjundia que le presupongo , es un excelente cantante y guitarrista queestoy seguro todavía nos tiene que dar mucho ; pienso que a Drive By Truckersno lessentó muy bien la salida de Jason , en mi opinióncon este eran mucho más versátiles.
No se porque , pero me pongo Oar de Skip Spencey no termino de entender del todo esa aureola de disco de culto que se le otorga ; seré yo seguramente, ya que alescuchar High Priestde Alex Chiltonno logro comprenderque no sea mencionadocomo uno de los mejores discos publicadosnunca , bueno , como casi todos los que publicó , solo que a este le tengo un aprecio especialpor el momento vivido cuando me hice con el.
Al que si le doy categoríadesde yade clásico esa Fiction To Shamede The Great Crusaders : no puedo dejar de escucharlo , me tiene atrapado su calidad y su épica , uno de los discos mas EMOCIONANTES que he escuchado últimamente ; y tiene toda la pinta de no cansarme , todo lo contrario.......
Entretenidísimo , si señor , así estoy ; y extrañado- o no tanto- de que esta música me siga emocionando de la misma forma que lo hacía hace treinta años ; el hecho de que las dulces tonadas de The Letting Go de Bonnie “ Prince”Billyme relajen con su cálido abrazoo la energíade los himnos juveniles de Plimsoulsme hagan recobrarentusiasmo que creia perdidome hacenreflexionaracerca de si esto es algo más que puro entretenimiento.
Y entretenimientoasegurado y estimulante es el que tenemos ya encima ; parece que el 2011 ha empezado bien con los discos de The Decemberists , Amos Lee , y otros ; y aunque ya ha habido algunadecepción ( pero Connor Oberst , qué me has hecho ? ) los inminentes lanzamientos de Ron Sexsmith , Low Anthem , Buddy Miller ,Steve Earle, Lucinda Williams nos aseguraun año animado y excitante;solo faltaríaque por fin se decidiesen a editaren Bootleg Serieslas grabacionesescondidas deBob Dylan con Tom Petty ; y tú que lo veas.
Asírezaen la contraportada de Tres Hombres , peroescuchadoy con los oidosrotos por este salvaje disco , más queun mensaje de intenciones se trata de una declaración de principios en toda regla.
Haciendo patria, como no , peroen mi opinión sus fundamentosestán másen las raices del blues del delta del Mississippi, más básico y primitivoque el blues salido de Tejas que siempre ha resultado influenciadopor el western swing , el jazz o el country; sí, su músicaes letal como el venenode la serpiente de cascabelde su desiertopero a mí me huelealcaudal del gran rio y a sus riberas ; y de ríos entiendo un poco ya que el Ebro me vió nacery sigo su cursoaunque el sepadonde terminan sus aguasy las míasvete tú a saber donde pararán...
A lo que iba , el estilo tejano es evidenteen ellos, toda su parafernalia ha estado siempre en lanzar imágenes típicas y tópicasde su estilo de vida , con todo lo bueno y todo lo malo : mucha cerveza , lencería para las chicas guapas , bourbon y mucha , mucha cerveza ; pero insisto, despojadosdeese imaginariotraje que les adornasu música es NEGRA , muy NEGRA ; supongo que el hecho de telonear aMuddy Waters , Lightnin´Hopkinso Howlin´Wolfjusto antes de sacar su primer disco – First Album – debe marcarte más de lo que podemos sospechar .
Lo que sí tiene mérito es haber sabido colocarla idea , el concepto y el feeling del blues en su formato más comercial , de hecho son respetados – al margen de acusaciones de paletos y sexistas – por los más variopintostiposde aficionadosa la música ; en mi opinióngran parte de este acierto es debido aque Billy Gibbonsse ha concentrado siempre más en depurar su técnicay concentrarlaevitando alargar innecesariamente conlargos solos ; eso en un momento en que se empezaba más a buscar texturasquea ofrecerlargas exhibiciones reflejan el olfato de este trío ; sí , trío aunque no lo parezca : otra diana , su sonido ; pocos grupos de la época en ese formato consiguieron ese sonido tan lleno , compacto y potente como ellos ; doblar las bases –doubletracking- y poner al máximo los controles de los amplificadoresayudaron lo suyo , peroson elloslos que consiguen por si solos un engranajeúnico que les hace carburarunHard-Blues-Rock-Boogieúnico en su especie .
Les hice un marcajetotal hastaEliminatorymefui por otros senderos , me pareceque voy a seguirles el rastro, algo me dice que me pierdobastante.
Si me preguntasenque disco sería mi favorito lo tendría crudo ; quizáTres Hombres, perono podría dejar de citar Fandango , Texas , Deguello o el propio Eliminator ; en todos ellos encontramosrock brutal , etílico, carnal , rotundo , sexual , salvaje.
En mi coche nuncaha faltado un disco de ZZ TOP ......
Lasarmonias vocalesde Charlie Louvinjunto a su díscolo hermanoIrahan tenidounainfluencia básicaen el devenir de la musicapopular , su sombra es más alargada de lo que en principiopudiera parecer ; es en ese formato de dúodonde uno encuentra paralelismoscon otros más contemporáneos , más cercanos a nuestro tiempo ; si les quitáramos el sombrero vaquero seguramentelo veríamos mas nítidamente : no creo que sea descabelladocitar aDon y Phil Everly , a Simon y Garfunkel , Roger McGuinn yChris Hillman , Paul y John , o Gram y Emmyloucomo netamente influenciadosporLouvin.
Que sirva como homenajeaeste icono fallecido hace pocos días con este documento sonoro :dos GRANDES ya , dos clásicos modernoscantandojuntosMy Baby´s Gone de los hermanos Louvin. Mr . Nick Lowe & Mr. Ron Sexsmith.