ENRIQUE

Me extrañé de la propia reacción ; el ordenador dejó de funcionar y ahí , justo en medio de la nada se quedó todo lo que había ido almacenado durante un tiempo ; no me importó , casi ví en ello una buena oportunidad de hacer un alto en el camino , repostar y empezar de nuevo ; la verdad es que haciendo rápido inventario mental de lo que perdí escuece más de lo que en principio imaginaba ; y seguro que habría cosas más importantes ( my babe lo sabe ) pero hay una que no quería pasar por alto por lo que supuso de efecto balsámico , de exorcismo personal ; el texto resultó demasiado extenso , denso , casi diría que espeso por ser algo directamente presenciado , disfrutado y padecido en tiempo y espacio , pero necesario : recordaba la tímida mirada , de largo alcance , de Enrique Urquijo ; guardaba ese texto ilusionado en airearlo el pasado 17 de Noviembre en los 12 años pasados desde su desaparición física en el portal nº 23 de la calle Espíritu Santo de Madrid ; no estoy muy seguro de que se hubiera interpretado bien , lo que si es seguro es que sentía una gran curiosidad por su acogida , por ver hasta que punto hemos evolucionado , hasta donde soltado amarras , por ver si los prejuicios siguen siendo estáticos y siendo los mismos de siempre ; tengo la impresión de que hay algunas cosas que no han cambiado ; y esto no es una buena noticia ; ese prejuicio nubla la visión de las cosas como la espesa niebla que genera hoy el río ; niebla que sabes de antemano que terminará por no despejarse en todo el día .

No hablo de Enrique como un icono ; hablar de icono es convertirlo en una abstracción y la abstracción no pisa suelo ; y el no sólo lo pisó sino que se olvidó de ponerse las katiuskas ; rara vez dejé de verlo por los bares de Malasaña cada vez que salía ; y no sé porqué también lo ví varias veces en la plaza Vazquez de Mella , que es donde yo vivía en un minúsculo apartamento que mis padres habían comprado ; y en Rock –Ola también , testigo directo de aquellos días de gran agitación e ilusión ; los recuerdo con enorme agrado y sin embargo no los añoro ; tuve la suerte ( o habilidad , no lo sé ) de irme de allí justo en el momento oportuno; cuando tomas una decisión nunca sabes si aciertas o no , de momento lo acertado es tomar alguna ; luego , el tiempo es el que te dará la perspectiva suficiente para saber si fué buena la elección.

De extrema timidez , Enrique tiró de canciones ( ¡ lástima que no solo de éstas ¡ ) para intentar superarla ; canciones de honda melancolía que en su voz suenan sinceras , alegóricas ; el uso del castellano en este caso regala ese sello tan mesetario, seco , rotundo , contenido y desgarrado ; cuenta historias de amor y desamor , de abandono y de tristeza , historias urbanas , de personajes heridos y fronterizos , de vidas vividas al límite , su límite ; de sustrato triste , pero muy dulce , con el mensaje final a veces escondido de que finalmente ,SÍ hay redención .

Siempre intentado explorar nuevos territorios ( un talento inquieto ) no oculto la curiosidad que me despierta la grabación que ya había comenzado antes de su fallecimiento sobre poemas de la poetisa infantil Gloria Fuertes ; un motivo más para acabar con los prejuicios comentados antes .

El domingo pasado estuve escuchando The Miller´s Daughter de The Drones ( gran disco ) ; en una de las canciones ( Mean Streak ) hay unas frases que sirven para regalárselas a Enrique : No se trata de cómo te tropiezas sino de como te caes , esta vida te enseña sus propias lecciones , lo haré bien una vez me entere de cómo aprenderlas …

Se la regalo también a su amigo y compinche , Antonio Vega ; y a quien quiera recogerla , faltaría más.

AMARGO OPTIMISMO EL DE LAMBCHOP

Vuelve ; el trazo fino y la canción cosida a mano , esa canción no cantada ; canción hecha puro placer sibarita sin sujeción fatal al cliché estilístico , esa que explora un registro emocional nuevo y viejo al mismo tiempo , esa bien escrita y mejor arreglada ; es la poción mágica de Kurt , voz imposible de esa America desconocida a la que de verdad duelen las víctimas de su propio estilo de vida ; esa fórmula secreta que otorga a cada instrumento su propio espacio , convirtiéndolos en protagonistas por separado sin negarles el pan y la sal en su rol conjunto que hace de Lambchop una BANDA inmune a las grietas que pudieran amenazar su estructura , sólida , de una consistencia demoledora , gran arquitecto Kurt ; pero refinada , densa , exquisíta ; un verdadero placer para unos sentidos cada día mas adormecidos y adocenados : los míos sin ir mucho más lejos .

Creo que Kurt Wagner ha sabido desde siempre abarcar , definir y reunir esas sonoridades lingüísticas que persiguen esa sutil estela que únicamente dejan los más grandes ; en Febrero despejaremos dudas , si alguien la tiene , con este nuevo disco ; pocas cuestiones me sobrevuelan con Kurt a estas alturas , tengo en un pedestal la obra de este genio de música de luna llena , demostración de dominio de los materiales con los que trabaja para moldear obras de arte perdurable ; escucha tranquilamente Is A Woman y Nixon y comprobarás el gran poder de seducción y la ciencia infusa (que invita al pensamiento libre) de su música , indefinible por otra parte .

Un único deseo , espero que en Mr M vuelva a poner más énfasis en la canción que en el concepto ; me da que no ando muy desencaminado al intuir por donde van las intenciones…. ; la mayoría de las grandes obras son aparatosas , excesivas ; las suyas no ; no por eso las dejes escapar…….

Lambchop - If Not I'll Just Die by MergeRecords

KEVIN AYERS Y EL PODER DEL HUMOR

Ostras Pedrín , la verdad es que si tomas un poco el pulso de la calle la cosa pinta fea , un contagio de desánimo parece propagarse a toda pastilla ; lo peor de todo es que parece estar justificado , basta escuchar cualquier informativo para percibir que el caos en orden en el que vivimos desde siempre parece hacer aguas ; parece ser que existen entes indefinidos e invisibles ( “ mercados” les llaman )que deciden aleatóriamente que a ti te ha de ir mal y al de al lado , peor ; y manejan cifras imposibles cuando tu y yo , como todos , no queremos mas que vivir lo mejor y mas felices posibles .

Vivimos en el despropósito permanente , envueltos en el disparate que genera un sistema que quizá haya servido durante un tiempo pero que a todas luces necesita ser reinventado y eso que no parece que andemos sobrados de mentes preclaras que puedan dar pistas para esto ; no se me ocurre mejor arma que sujetar en este momento que el rock ´n´roll como vía transgresora ( que lo fué ) y el humor , ese que nos ha dado siempre aliento para combatir el conformismo .

Creo a ciegas en el poder del humor y de la risa , esa que colapsa y hace que se vea las vergüenzas a modo de espejo a esta organización que fenece , esa que siempre ha intentado prevenir que la gente piense por si misma para autoprotegerse y salvaguardar su pensamiento estático y conformista ; creo a ciegas en el poder sanador de la canción y de la carcajada porque hacen saltar por los aires los puntos de vista más convencionales ; creo a ciegas en la sonrisa como en el alivio que en estos días , mas que nunca , necesitamos ; creo en fín en el disparate , en lo humorístico como vía a la libertad y al conocimiento ; muchas , muchísimas de las grandes ideas y conceptos del pensamiento se han dado desde la comedia y el humor .

Como banda sonora a esta urgente entrada podría haber puesto a muchos de los que han hecho del fino cinismo y la broma emboscada armas de inteligente mensaje , de John Prine a Eef Barzelay , de Ray Davies a Jonathan Richman ; pero es Kevin Ayers el que creo más apropiado hoy ; primero porque ya era hora de airear a este “tapado “ injustamente infravalorado al que haré justicia en cuanto pueda ( Joy of a Toy , Bananamour o June 1St 1974 no pueden esperar mucho más tiempo ) ; segundo porque creo que representa al hombre y al talento libre en su acierto y en su error ; tercero por su rotunda ironia y habil sarcasmo bañado de alcohol , romanticismo y juego limpio ; esto último es lo que más necesitamos hoy ; y una sonora caracajada.

DISCOS DE CABECERA HOY

J.J. CALE - Troubadour

JIM CUDDY – Skyscrapper Soul

GORKY´S ZYGOTIC MYNCY - Gorky 5

VIC CHESNUTT – North Star Deserter

ROCKY VOTOLATO - True Devotion

LITTLE GIRL

Agazapado voluntariamente desde hace mucho en mi hábitat rural y acomodaticio, es curioso que sea ahora cuando empiezo a no despreciar el significado de las cosas , a explorar sin cinturón de seguridad aspectos de esta música que permanecían ocultos ante mis oídos.

Siempre he tenido una curiosidad infinita por lo que la escucha de un disco pudiese ofrecerme , una curiosidad que ahora simplemente veo como una sed de abstracción , diversión y sobre todo de conocimiento que tiene más relación con la profundidad de este conocimiento que con la cantidad misma de este ; no , no me interesan demasiado a estas alturas los datos , ya pasó mi época en el que era único pasatiempo y mi única fuente de información la ávida lectura de los créditos de los discos , fui amamantado por ellos ; las anécdotas , las casas de discos , los que han participado ... son importantes , pero nada recobra sentido si no extraes , si no extrapolas las sensaciones que recoges de lo que escuchas a tu propia vida y a todo lo que de ella extraes ; que lo que te trasmita la música remueva tus resortes vitales y te hagan mejor , en definitiva ; mentalmente más abierto , ávido de emociones , mejores .

Me explico fatal , lo admito ; lo que realmente quiero decir es que intercambiar opinión e información ha abierto mi horizonte y es que tengo que confesar que el viaje constante por vuestros blogs me produce una excitación parecida a la que derrocha un buen disco , me divierto muchísimo visitando cada albergue vuestro que me ofrece cobijo , comida y excitación intelectual ; aparcadas las revistas que viven en difícil equilibrio , este sistema de comunicación al que fui muy reacio en principio

va más allá de libros de estilo y sonidos , los trasciende aportando cada uno su vivencia personal como oyente y como aficionado al Rock´n´ Roll ; y esto es muy enriquecedor para mí , ha terminado por ampliar mi visión y renovar , si esto es posible , mi ciega pasión por estos ritmos .

Por eso traigo hoy Little Girl , porque simboliza como pocas el rico manantial en el que se sustenta esta pasión que refuerza mis en ocasiones débiles resortes interiores ; porque es la metáfora vivida del primer amor ideado y su declaración a los cuatro vientos , el amor cantado sin abrigar en el vacío vagón de la vieja estación de tren ; es también la fantasía de un crio de provincias en un sueño de noche neoyorquina y enamorado del rock´n´roll ; es el nacimiento del deseo y de la sensualidad añorada en un cuerpo suave e inocente ; y la puerta a una forma de entender todo esto , a una querencia irracional al rock callejero y romántico donde las bajas pasiones y la alegría del hecho mismo del vivir se pasea por el oscuro callejón .

Un culto reverencial el que profeso a esta canción , y a Cabretta y a Return To Magenta ; y a Willy ; y a uno de los guitarristas que mejor han sabido transmitir todo este espíritu del que hablo , Louie X. Erlanger , nunca lo suficientemente valorado en mi opinión ; como tampoco lo fueron otros que supieron explicar el pulso de la calle en eternos ritmos de r&b : los Asbury Jukes de Southside Johnny , grandísima banda .

El amigo Nickochan en una de las preguntas de ese cuestionario que se ha convertido en una de las iniciativas mas entretenidas de las ultimas semanas preguntaba que discos eran los que más habias grabado a los amigos ; yo tengo duda si habrá sido Cosmo´s Factory , Stupidity , Hard Rain o Cabretta . Little Girl.

DISCOS DE CABECERA HOY

JIMBO MATHUS –Confederate Buddha

LUTHER RUSSELL - The Invisible Audience

PERNICE BROTHERS – GoodBye , Killer

DANIEL JOHNSTON - The What of Whom

JOHN PAUL KEITH – Spills & Thrills

FUSIÓN , ADQUISICIÓN Y ASIMILACIÓN

Have Gun Will Travel "Mergers & Acquisitions" Streaming Player by Suburban Home Records

SEGUIR . Sencilla palabra de aliento a Chals.

Cuánto me gustaría indicar el camino de un mañana diáfano y despejado y cuánto me cuesta reconocer la inevitabilidad de la sima ; como bien dice Paco , aún no sabiendo cómo tenemos que seguir en la brecha ; que dejen de robarnos lo que más apreciamos ; agarrémonos como a un clavo ardiendo a la CANCIÓN.

AGUILUCHOS

Reivindico con rotundidad y convencimiento los primeros discos de los Eagles , gran época; en ellos se recogen los más sólidos fundamentos en los que todavía se sustenta el género , incluido un especial tratamiento en las voces que los hicieron tan asimilables ; y también incluida una ambición que finalmente terminó por apagar su sed creativa.

En esta casa siempre se les ha respetado y querido especialmente .... hasta On the Border , y siendo magnánimos hasta One of These Nights y Hotel California , que son los que siempre se han llevado los laureles ; no sin razones , pero no son las mías ; y pretendo explicarlas en cuanto tenga tiempo suficiente para ello ; sé que hablo de Eagles y como con casi todos los grupos considerados de los grandes , que lo son, suelen levantar siempre suspicacias y reacciones un tanto irracionales cuando una opinión no es la mayoritaria ; sólo diré de momento que creo que la salida de Bernie Leadon fue nefasta para el grupo y que la mayor o menor participación de Bernie en los discos fue directamente proporcional a la calidad general de estos ; por supuesto , la distinta concepción en la producción tanto de Glyn Johns en los dos primeros ( ¡ pieza clave y album ejemplar Desperado ¡ ) como del innombrable por su apellido Bill Szymczyk que venia de trabajar con Edgard Winter y la J. Geils Band cuando comenzó a trabajar con los Eagles supuso una muy diferente concepción de dirigir el vuelo de los aguiluchos ; el mecenazgo de Jackson Browne y J.D. Souther tambien tuvo su influencia en el posterior desarrollo de la banda ........