lunes, 31 de enero de 2011

YA LLEGARON LOS PASTORES, FLEET FOXES





Estamos de enhorabuena , Fleet Foxes acaba de anunciar la inminente edición de su nuevo flamante nuevo disco ; tradicionales y renovadores , clásicos y modernos , estos simpáticos barbudos manejan las armonías vocales como pocos ahora mismo ; sus tonadas sugieren y esparcen humanidad , te abrazan y hielan la sangre ( a quien la tenga ).
Folk - Rock bien hecho y sentido , voy a empezar a encender la chimenea para cuando lo tenga en mis manos , lo escucharé en recogimiento y al lado de los rescoldos ......




sábado, 29 de enero de 2011

JAMES VINCENT MCMORROW


Hace frío y es la manta que me cubre estos días invernales ; Early in the Morning de James Vincent McMorrow esparce su nobleza y dimensión lentamente , su influjo va sedimentando a cámara lenta en tu inconsciente; exquisito , este joven dublinés de voz acogedora y turbadora a un tiempo se ha sacado de la chistera un GRAN disco, que degustado poniendo los cinco sentidos ( como haríamos con el mejor vino de reserva) nos templa y reconforta.

Si Bon Iver grabó su espléndido For Emma en la cabaña de un bosque ( es inevitable encontrar un paralelismo en el registro de su voz y en el “espiritu” de su contenido) , James lo hizo en una casa solitaria al borde de vertiginosos acantilados ; escuchado el resultado parece que ese entorno , unido a un talento poco discutible como el de este trovador de miserias y abismos interiores , no pudo ser mas acertado.

Sustancioso, reparador , exquisito, un delicado placer que va esparciendo su prestancia al tiempo que la aguja va barriendo sus surcos...

Con retraso nos llega , sólo se editó en su pais el año pasado ; es ahora cuando podemos empezar a degustarlo , como el mejor de los caldos que nos da la tierra....

DISCAZO.



jueves, 27 de enero de 2011

MUCHOS LOBOS....

Cuando pierdo el equlibrio es el Honky Tonk Women patrio como Jim Dinamita el Simpathy for the Devil castizo y arrabalero ; desde que me hice con Mas de 100 Lobos en un vinilo rojo chillón en el 86 mi querencia por este grupo no ha ido sino en aumento y al escucharlos todavía hoy puedes comprobar que el tiempo ha sido benévolo con ellos y sus discos se mantienen con la fuerza y coherencia con que fueron concebidos ; se podrían contar con los dedos de una mano los grupos de rock en este pais que hayan sido tan convincentes , sinceros y coherentes .

Quito el polvo hoy de 100 Lobos porque creo que es en este disco donde consolidan su personalidad , encuentran su IDENTIDAD ; los temas adquieren ya un sonido más rotundo , retienen una solidez y una categoría que para quien esto escribe adquirieron categoría de himnos de forma instantánea ; aún hoy me sorprendo cantando Cuando pierdo el equilibrio , Escenas de Guerra o En la Calle en cualquier momento de rutina diaria ; dicho de otra forma , compruebo constantemente que quedaron grabadas a fuego en mi banda sonora personal.

Lo curioso de todo es que la grabación no fue nada fácil , algunos desencuentros con Joe Strummer , y la situación personal de este en aquel momento – deprimido y alcoholizado – no parecian augurar un buen resultado ; pero quizá precisamente por estas difíciles situaciones – a la que se sumaba la tirantez del propio Joe con los “ vigilantes” de la compañía que no querían exponerse a un tropiezo- dio lugar un disco especial ; especial porque la melodía y la crudeza se funden en amistoso abrazo , la voz de Jose Antonio Garcia sobresale y demuestra que es una de las mejores voces peninsulares , porque sus canciones son rotundas , divertidas, punzantes y su guitarra suena rotunda y afilada .

Rock y Ritmo ; Juventud y mucha Clase. Más de 100 Lobos . Muchos Lobos...


DISCOS DE CABECERA HOY

LA GRANJA – Soñando en tres Colores

NRBQ – Scraps

JENNY LEWIS – Acid Tongue

GARLAND JEFREYS – One Eye Jack

TOM PETTY – You´re Gonna Get It

DION – Bronx Blues



lunes, 24 de enero de 2011

SHE BELONGS TO ME

Aunque seguramente tenga una doble o triple lectura , en esta ocasión no creo que merezca sacarle más punta , extraerle la médula ; particularmente con esta balada de lenguaje claro pero como siempre expuesto a multiples interpretaciones .

Estratégicamente colocada entre dos enormes y torrenciales temas - Subterranean Homesick Blues y Maggie´s Farm -, She Belongs To Me es un oásis de sutíl lirismo , aunque tiene algo de inquietante , de desconcertante ; al menos en mi básica forma de escuchar a Dylan , siempre atendiendo más a cómo lo dice que a lo que dice .

La canción original posee un extraño equilibrio entre la acústica y la eléctrica – aún andan los expertos dilucidando quién tocó la eléctrica en esta canción , si John Hammond Jr. o Bruce Langhorne - y por eso he escogido esta versión que se marcan los componentes de Grateful Dead , que aunque respetuosa aportan lo primero virtuosismo y luego pasión por Dylan , porque eso se nota ; bueno , y porque la interpretación sobre todo de Jerry Garcia con esos punteos y esa voz quebradiza es para enmarcar .

Se trata de una de las pocas canciones en que Bob resulta más benévolo con las mujeres , frecuentes blancos de su ira y a las que muestra constantemente su rechazo y atracción ; pero tampoco en esta balada deja pasar la ocasión en enviar de forma subliminal , o no tanto , de que le dejen ser él mismo , de que no amenacen la tranquilidad del artista y del hombre porque si no está abocado una vez mas a la fuga ....... Ella me pertenece . She Belongs to me.

DISCOS DE CABECERA HOY

NICK LOWE – The Convincer

JAMES BLAKE- James Blake

THE SELDON PLAN – Lost and Found and Lost

THE WHO – Live at Leeds

THE DUTCHESS AND THE DUKE – She´s the Dutchess , He´s the Duke

sábado, 22 de enero de 2011

THE JOMPSON BROTHERS

Me engancharon desde el primer instante The Steeldrivers cuando sacaron su disco de nombre homónimo ( 2008) , lo guardo como oro en paño ; por su rebeldía al intentar revitalizar un genero atrapado y estancado en sus propios fundamentos y tópicos como el bluegrass pero sobre todo por la voz de su cantante , Chris Stapleton .

Inesperadamente da la espantada durante la grabación del magnífico Reckless del año pasado en el que vuelve a dar muestra de su poderosa voz .

Bueno , pues nos lo encontramos otra vez en el fregado y eso es una fantástica noticia ; su nuevo grupo se llama The Jompson Brothers ; por lo escuchado hasta ahora deberemos estar atentos , las muestras ofrecen rock clásico rotundo basado en el blues , enraizado al rock sureño como la carne al hueso pero también a todo el buen rock hecho en los años 70 , época dorada y pilar básico de esta discotéca ; vamos , que no los podemos perder de vista , este compacto grupo y esta voz que rockea fuerte ( sigo pensando , en contra de la opinión de algunos , muy soul a pesar de su origen) exige que estemos detrás de lo que vayan a publicar , algo que parece que está al caer ; algunos blogs yanquis hacen referencia a un disco de 9 canciones recien salido del horno , solo hace falta ver si se ha gratinado bien y lo podemos catar aquí ; impaciente por ver el resultado del barbudo Chris.

La Banda :

Chris Stapleton , guitarra y voz

JT Cure , bajo

Gregg McKee , guitarra

Bard McNamee , batería

¿ No es ésto un clásico instantáneo ? :


viernes, 21 de enero de 2011

CHUCK BERRY


El sonido de la calle , de tu tiempo , de la vida , de lo que acontece a tu alrededor que transciende en el tiempo , adaptado a un ritmo de estructura muy simple – salpicado de riffs de guitarra pegadizos- pero contagioso , irresistiblemente contagioso.

Podríamos quizá explicar así a un neófito el legado de este mito ( viviente) , leyenda y figura pero llevaría más tiempo hacerle ver que es pieza capital en el devenir de la musica popular , que de alguna forma la reinventó combinando una serie de influencias creando un estilo propio ; digo propio porque a partir de él muchos lo han intentado copiar pero nadie ha conseguido reproducir su peculiar sonido.

Acabo de terminar de leer su autobiografía y la verdad que la cosa tiene tela , lo primero porque dada su especial personalidad - de una doblez extrema - uno no acaba de creérselo , o al menos uno lo lee ya con cierta predisposición a la reserva.

Pero si hay algo que se puede extraer entre líneas y destacar es su enorme habilidad para adaptarse a su entorno y obtener de él su propio beneficio ; es un hombre , ya desde muy joven , práctico , pragmático ; nada le distrae para conseguir su objetivo – salvo la bragueta , lo que le ha originado no pocos problemas como ya sabeis de sobra – que finalmente siempre consigue.

Trabajador nato ( nadie le ha regalado nada ) , tuvo la habilidad desde el principio de conectar con el público al que se quería dirigir , a los jóvenes blancos de clase media de los años 50 a los que hablaba de chicas guapas y estupendos coches ; y dió en la diana , eso es lo que llamamos instinto comercial , si señor.

Con ese producto , o sea él mismo , es con el que se presenta en Chicago en la compañía Chess ( estoy viendo a los hermanos Leonard y Phil frotándose las manos ) naciendo una estrecha y fructífera colaboración ( Maybellene , Wee Wee Hours y You Can´t Catch Me fueron sus primeros registros) que significará la definitiva expansión tanto de la compañía como del ambicioso Chuck; esta relación duraría desde 1956 –After School Session - hasta 1965 con los que quizá sean sus mejores grabaciones St. Louis to Liverpool y Chuck Berry in London , aunque en los 70 retomarían relaciones esporádicas – problemas fiscales de Chuck le obligaron – con resultados no tan relevantes , si acaso Back Home ( 70) y San Francisco Dues lo más destacable.

Aunque el espaldarazo definitivo se lo da realmente el locutor de New York Alan Freed , que a cambio de aparecer como coautor de Maybellene - parece que era práctica habitual en estas ratas de radio de esa época – pincha frecuentemente las canciones de este camaleón.

Hablo así de él por sus múltiples recursos para sacarse siempre un as de la manga , su capacidad y astucia para adaptarse al tiempo que vive en cada momento no tiene referencia , si hay que ponerse pantalones de campana y patillas enormes en los 70 pues se hace , el caso es recaudar lo estipulado después del bolo ; porque el es un profesional , aunque un poco sui generis : primero vivir ( rodeado de bellezas preferentemente ) que yo ya si eso yo yaaa.....

A pesar de esta lectura seguiré disfruntándolo tanto como lo he disfrutado siempre; su legado es tan importante que aún hoy no lo calibramos del todo , el es el sustrato de todo lo mucho y bueno que escuchamos hoy ; indispensable , es la más genuina y eterna expresión del Rock ´n´Roll y que este haya transcendido hasta hoy .

Long Live Chuck ¡ Long Live Rock ´n´Roll


DISCOS DE CABECERA HOY

GEORGE THOROGOOD – Move it on Over

ROGUE WAVE – Out Of The Shadow

ROBYN HITCHCOCK – Spooked

GREGG ALLMAN – Low Country Blues

THE DECEMBERISTS – The King is Dead

miércoles, 19 de enero de 2011

LOS HERMANOS MCDONALD EN BATA

Grande en su modestia , Sound It Out ( 2002) de Ze Malibú Kids nació de alguna forma como un entrenimiento , un descanso de los hermanos Mc Donald ante la incertidumbre del futuro de Red Kross ; y aunque lógicamente tiene mucho de éstos no es cuestión de hacer comparaciones pues hablar de Red Kross es hablar de palabras mayores.

Es este un proyecto doméstico , de andar por casa y muy fresco , y viene a dar continuación a una larga tradición pop de Los Angeles donde Sky Saxon, Byrds , Beach Boys o los Monkees serían antecedentes y referentes de libro ; por eso podiamos hablar de una versión veraniega , “ amateur “ y algo naif de los hermanos Mc Donald pero su libro de estilo queda marcado en cada uno de los surcos de este entretenido disco : expresividad , sentimiento y mucho pop ; ojo, pop engañoso porque sabe dulce como un chicle de fresa pero de amargo poso , bajo una capa aparentemente ingenua se esconde el lamento del desengaño ; en eso estos tipos no han tenido rival.

El grupo lo completan Charlotte Caffey , Ana Waronker ( mujer de Steve y lider del grupo pop-punk That Dog ) y la hija de Jeff de ¡13 ¡años que toca la batería muy dignamente todo el disco ; se trata pues de un grupo familiar , en cuyo núcleo la pasión por esta energética música es el pan que les sustenta.

Es sin más la exaltación de la juventud y la paulatina pérdida de ésta , imaginativamente trasladada a canciones que brillan bajo el sol californiano.

Sería un error comparar este disco con Third Eye , Showworld o cualquiera de los discos de Red Kross , de los que nos deberemos ocupar con más tiempo ; no es que no resista comparaciones sino que es otra , entretenidísima , rama del mismo tronco.

Ahora que hablo de los hermanísimos ... me puede decir alguien si hay alguna voz como la de Jeff que tenga un registro tan parecido al del mejor Lennon ? ...

¡Me han caído tan bien siempre estos hermanos..... ¡


DISCOS DE CABECERA HOY

STEVE WYNN - Fluorescent

JOSH ROUSE - 1972

GALAXIE 500 – Copenhagen

THE SADIES - New Seasons

JUDE COLE – Falling Home

lunes, 17 de enero de 2011

BOBBY LONG


Pocas voces han conseguido transmitirme tanto y tan bueno desde las islas británicas en los últimos tiempos ; 24 años tiene el chaval , poseedor de una voz de las que transmiten , de las que dejan huella , no creo que dejen indiferente a quien le escuche.

El muchacho hace su puesta de largo en Febrero con A Winter Tale , un trabajo que merece prestemos atención ; lo produce Liam Watson ( White Stripes ) , y aunque debo reconocer que los nombres que lo acompañan como banda no me seducen nada – muy cercanos al mainstream británico - , Bobby tiene una voz tan sugerente , tan soul , tan transmisora de buenas sensaciones que hará destacar su talento por encima del adorno fácil y comercial.


Porque de gran talento , escuchado su avanze , parece que Long anda sobrado.

Casi me iba a tirar a la piscina , hace mucho frío y ese aspecto dudosamente desaliñado y aparentemente estudiado me hace pensar que las afiladas garras de la insaciable y destructora industria británica ya están detrás de este chaval.

No puedo ocultar que me gusta mucho y que reconozco en él un potencial que pocos poseen ; más cercano a la música americana de lo que en principio se debiera presuponer , su voz un tanto áspera ( pero cálida al mismo tiempo ) le recordará a más de uno que sus referentes están al otro lado del Atlántico.

Confiemos pues en que no sea abducido y arrojado a las fieras de la voraz maquinaria comercial.

DISCOS DE CABECERA HOY

MARK LANEGAN - Whiskey for the Holy Ghost

JAMES GANG – Live in Concert

TED HAWKINS - Songs from Venice Beach

TOM WAITS – Rain Dogs

JON SPENCER BLUES EXPLOSION - Orange


sábado, 15 de enero de 2011

CAMERON MCGILL : OTRO MÁS


Vaya como está el patio , me encuentro con que el bueno de Cameron McGill anda pidiendo ayuda para la financiación del que será su quinto disco y que llevará por título Is A Beast ; no es el único caso que nos estamos encontrando en los últimos tiempos de buenos músicos que tienen que dedicar más tiempo a resolver problemas financieros que a la propia creación de su música ; una pena pero no es mas que una señal más de cómo está dando un giro la situación – Sign of the Times.

No sabemos como acabará todo esto pero es fácil intuir que algo está pasando , que los resortes que presumiamos sólidos no son sino débiles espejismos ; en fín , el tiempo fijará o no una nueva reorganización del estado de las cosas , al menos parece que es la única dirección que cabe tomar, no parece muy sostenible seguir como hasta ahora.

En fin , si ya me dolía comprobar como apenas se le conocía , conocer esta situación aun hace lamentarlo más ; porque Cameron es un fino autor dotado para hacer canciones sensibles y muy abierto a la melodía , eso sin perder de vista la tradición como vemos en la mayoria de jóvenes cantautores americanos .

Merece , sin duda , mejor suerte ; una escucha a cualquiera de sus discos anteriores así lo aconseja porque Cameron puede seguir ofreciéndonos muy buena música , acompañado de sus What Army , grupo que le acompaña habitualmente .

Excelente letrista , no le vendría grande el traje de folk si entendemos a este genero en su lado más narrativo pero su tono agridulce , su rebeldía contra todo/contra todos lo emparenta más al clásico loser rock norteamericano. Bien viene reconocerlo como uno más de los grandes valores nunca reconocidos. Otro más.


DISCOS DE CABECERA HOY

RONNIE SPECTOR – The Last of the Rocks Stars

EEF BARZELAY – Bitter Honey

NEKO CASE – Fox Confessor Brings The....

BOBBY LONG – A Winter Tale

ISRAEL NASH GRIPKA – New York Town

viernes, 14 de enero de 2011

TO BE YOUNG

No lo puedo remediar , es superior a una débil y quebradiza voluntad; a veces pienso que para qué escuchar lo mil veces escuchado , mejor profundizar en lo que siempre me ha parecido relevante en vez de buscar compulsivamente propuestas que al final tan sólo se queda en entretenimiento pasajero , en un espejismo fugaz y placentero.

Pero por esto mismo , por el placer que me proporciona y porque siempre pienso que puedo perderme alguna sensación que todavía desconozco ; o porque recobro de repente y sin esperarlo energía y divertimento que creía olvidados en el tiempo; porque siempre he pensado que lo mejor está siempre por venir , como demuestra muchas veces la cantidad de estímulos y propuestas que me llegan a través de este adictivo e hiperactivo mundo blogger.

Así es probable que no me hubiese hecho con el soberbio disco de Perry Keyes ; o el FAN-TASTI-CO Signs & Signifiers de JD McPherson ,disco que disfruto como un enano y que me ha hecho recobrar energía que creía perdida porque hasta me hace bailar como un descontrolado teenager ; y es que JD tiene una voz estupenda precisamente para la música que hace , Rock´n´Roll, a secas , pero lo hace tan bién....

Y te hace sentirte tan bien que te mantiene intuitivo, fresco , ávido de nuevas propuestas ( aunque sean efímeras ).... al final todo está en nuestra cabeza.

To Be Young

RUMOR. Sí , de momento tan solo un rumor sin confirmar , pero parece que Phosphorescent estarían grabando el ¡ Harvest ¡ entero con la idea de publicarlo ; Comorrr ? solo de pensarlo se me hace la boca agua ; de momento solo ha salido su versión de Are You Ready for the Country en un CD homenaje que edita Mojo a esta obra maestra de Neil Young ; fantástica versión , no me imagino como puede ser el resultado de todo el disco ; veremos pues si se materializa , si me entero raudo lo cuento..

DISCOS DE CABECERA HOY

THE JEFF BECK GROUP- Beck-Ola

THE JIM CARROLL BAND – Dry Dreams

STRAY CATS – Stray Cats

LOS LOBOS – How Will the Wolf Survive ?

THE REPLACEMENTS – Let it be

martes, 11 de enero de 2011

ABSOLUTELY SWEET MARY

Después de tanto tiempo y sigue siendo para mí un enigma ; a estas alturas no creo que pueda ocultar mi admiración por el que creo el más grande artista que ha dado la música popular el siglo XX .

Como todo creador único y original se presta a las más distintas interpretaciones de su obra , de ahí radica su verdadera dimensión como artista pues cada uno que lo escuchamos y queremos lo reinterpretamos , lo hacemos nuestro .

Soy muy consciente de que no voy a aportar gran cosa pero es algo que me rondaba la cabeza hace tiempo , constatar la influencia de Dylan en el devenir de la música como la entendemos hoy, visto ese influjo desde la perspectiva del ayer , del hoy y de siempre.

Ya sabemos que Dylan es una fuente inagotable de inspiración constante y existen miles de versiones de sus canciones pero me apetece indagar en esto y compartirlo ; me he creado un plácido entretenimiento y seguro que inagotable; así que de vez en cuando aparecerá ( no sé todavía con que periodicidad ) alguna versión del MAESTRO intentando tan sólo aportar una visión más de Dylan.

Es difícil pensar por cual empezar , pero me decido ya : ABSOLUTELY SWEET MARY ; hay canciones contagiosas cuyo hechizo en un ser sin vertebrar ( mi caso, sin ir más lejos) fue difícil de explicar ; y aún sigue siéndolo ; porque es una canción preñada de una extraña energía que aún hoy me deja perplejo , y me retroalimenta.

Escucharla y dar la sensación de alegría, de euforia, de optimismo en una magistral canción POP es lo mismo ; digo bien , canción pop , porque aun anclada en los fundamentos más clásicos del rythm ´n´blues es rock psicodélico , folk eléctrico , es el inspiradísimo Dylan derrochando imágenes ( para mí explícitamente sexuales , lo conozco bien ) constantemente en un texto irónico , surrealista, sufridor, melancólico, sobrado. MAGISTRAL.

La capa de un órgano omnipresente ( como las nubes que bloquean el cielo abierto hoy en la tierra del cierzo) y una certera y frenética harmónica adornan esta joya, IMPERECEDERA.

Me hubiese gustado poner la versión de un grupo entrañable en esta casa , Little Bob Story , pero no encuentro apoyo audiovisual de ésta ; una lástima. ABSOLUTELY SWEET MARY.


DISCOS DE CABECERA HOY

LOU REED – Rock ´n´ Roll Heart

THE JACOBITES – Robespiere´s Velvet Basement

MATTHEW SWEET – 100% Fun

TOM WAITS - Real Gone

THE VOLEBEATS – The Volebeats

domingo, 9 de enero de 2011

KNOPFLER PRODUCTOR? NO, GRACIAS

Y mira que el primer disco de Dire Straits fue machacado hasta el extremo en el viejo tocadiscos ; pero ahí acabó esta fugaz relación ; seré benévolo y aun le daré buena nota a algunos pasajes del segundo , pero hasta ahí , no más.

No le negaré su virtuosismo , pero esto lo entiendo de otra forma , la verdad ; esa frialdad manifiesta y ese sospechoso academicismo a estas alturas me tira para atrás ; no soy nadie para enjuiciar su carrera y habrá otros que con contundentes argumentos opinen lo contrario , pero será inútil , nunca me lo he terminado de creer ; no le quito tampoco su mérito como estratega , su carrera está llena de momentos que lo delatan : arrimarse a Jimmy Iovine ( Bruce Springsteen) o a Chet Atkins justo en el lugar y momento adecuado para re-lanzarse en el mercado americano o aparecer en numerosos y dudosos tinglados benéficos así lo confirma.

Nada más lejos de mi intención que levantar ampollas , soy muy consciente de su valoración en este mundo ; solo pretendo dar mi opinión acerca de su faceta como productor , a mi modo de ver nada acertada.

Esta misma noche he estado escuchando Infidels de Dylan y que quieres que te diga , un desatino en toda regla ; aunque me cueste admitirlo no negaré que Bob no estaba en un momento creativo esplendoroso , pero Knopfler no dota a sus canciones de lo que realmente necesitaban en ese momento, espíritu, alma.

Un caso muy parecido es Miracle de Willye De Ville , otro artista al que castra toda su esencia , Knopfler parece como un domador de tigres de bengala a los que aniquila su ser salvaje y los convierte en infantiles gatitos de dibujos animados ; y mira que era difícil conseguirlo con Willy , pero la chulería callejera y esa osadía que lo hacía tan genuino se lo quita de un plumazo; otro gran desatino.

Intentaré no ser tan duro ( vaya como me he levantado! ) y no le pondré tan mala nota en las producciones que hizo a Aztec Camera ( Knife es fresco y Rody Frame muy muy bueno) , Van Morrison y a Randy Newman, al menos no rozan el desastre.
Si que me pareció todo un despropósito el disco conjunto que hizo junto a Emmylou Harris ( All The Roadrunning-06) ; justo en el momento en que la cantante americana se destapaba como autora de buenas canciones en anteriores discos da un soberano paso atrás con este hombre al regresar a ser una simple ( y grandísima ) intérprete de tópicas canciones country ; ay! si Gram Parsons levantara la cabeza......

Bueno , también es Knopfler el que toca la acústica en la magnífica Bind Willie Mc Tell de Bob Dylan ; no todo iba a ser tan malo......

sábado, 8 de enero de 2011

DESDE FORTH WORTH, TEXAS


Como peces escurridizos , otros que se nos escapaban vivos de las aguas turbulentas del 2010 ; aunque no soy de tomar un solo vaso de nada ( siempre han tenido que ser más) por lo menos merecen ser catados a sorbitos ; y es que The Orbans son buenos.

Grupo muy joven de Forth Worth , Texas , se pusieron a las órdenes de Adam Lasus ( Yo La Tengo , Clem Snide ) y se sacaron de la manga un bonito disco titulado When We Were Wild ; tienen como cantante y lider a Peter Black , al que un oido un poco trabajado le sacará reminiscencias de un joven Ryan Adams ; no seré yo quien se lo discuta .


El disco es bueno y augura una excelente trayectoria a este grupo , que quizá carezca para mi gusto de mayor audacia y osadía , es la única objeción que les pongo ; porque escuchado el disco el poso que deja es de media sonrisa, de templada satisfacción , quizá flaqueen algo en el principio y en el final; manejan muy bien las texturas y los detalles ( esa slide con reverb en Like a Liar es de nota) pero no les hubiese sentado nada mal mayor mala leche, más rotundidad en el sonido ( vaya , pensaba en principio no tanto opinar como informar) . Lo dicho , grupo de gran potencial , como lo tienen State Champion cuyo Stale Champagne escucho asiduamente .


NEW ORLEANS IN HIS HEART


Ando liado últimamente con nuevos grupos que imagino no tardarán en estar en boca de todos porque sólidos argumentos no les faltan para al menos captar el interés del aficionado mínimamente interesado y ávido de novedades más o menos originales ; discos como Deademalls & Nightfalls de Frontier Ruckus , It Was Easy de Title Tracks o Long Way to Go de The Fox Hunt no creo que merezcan caer en saco roto , y si no al tiempo .

Pero como uno no puede parar , escuchando el discazo que es Everything You Love Will Be Taken de Slaid Cleaves observo que hace una versión de un tal Ray Bonneville ( Run Jolee Run ) ; indago algo en este hombre , curtido ya en muchos clubs de New Orleáns sobre todo , de hecho su música supura esa cadencia que sólo sus calles atesoran y ese sudor que el calor y la humedad de aquella latitud provocan.

Raices profundas bajo la tierra : blues , country y soul fundidos en rusiente fuego por un hombre-poeta ( atención . merece la pena profundizar en sus letras ) que se basta solo para transmitir el imaginario musical americano. Soberbio.

Poco sé de él , nombres como Gurf Morlix y Ray Willie Hubbard a los que sí conozco bien parece que están ligados a una larga carrera ya de 30 años ; nunca es tarde si sirve para encontrarse con estos auténticos artesanos de la música del alma. Sí , voy a apuntármelo otra vez : RAY BONNEVILLE.

¡Ay ¡ Al hablar de fusión de country y soul no he podido evitar pensar en los muy queridos en este rincón Hacienda Brothers , los añoro!

DISCOS DE CABECERA HOY

JOHN PRINE - Fair & Square

HARLAN T. BOBO – Too Much Love

THE MARSHALL TUCKER BAND – Searchin´ For A Rainbow

ELVIS COSTELLO – Spike

RANDY NEWMAN – Sail Away

jueves, 6 de enero de 2011

ESTRATÉGIA

( Sí , es Robert Quine )

Sólo me faltaba el tocadiscos ; aunque tiraba de un viejo reproductor de cassettes monoaural ( la fijación por The Kinks y Bob Dylan no empezó por el estéreo) fui comprando vinilos con lo que buenamente podía ir ahorrando ; pasaba las horas muertas mirándolos , leyendo sus generosos créditos , me empapé de ellos hasta el último detalle ; y por supuesto me encargué bien de que los “ reyes magos “ los viesen todos los dias con la esperanza de que cayesen en la cuenta de que esos discos pedían a gritos ser reproducidos , de que no tenía ningún sentido de que estuviesen ahí sin poderlos escuchar .

La estrategia salió bien , aquella mañana de Reyes me encontré un estupendo equipo de música en el salón ; no recuerdo mayor agitación que la visión de aquel aparato , esa excitación que me acompaña y recuerdo cada vez que llega este día.

Eran tan sólo 7 discos pero es fácil comprender que les tenga un cariño especial, por lo buenos que son ( unos más que otros , desde luego ) y por lo que representaron y siguen representando para mí :

ROD STEWART : Never Dull A Moment

ERIC CLAPTON – Slowhand

LITTLE FEAT – Sailin´Shoes

AL STEWART – Year of the Cat

NEIL YOUNG – Decade

BOB DYLAN – Hard Rain

THE ROLLING STONES – Sticky Fingers

Es posible que sepa de memoria cada estrofa , cada redoble de bateria , cada riff de guitarra de cada uno de ellos , sobre todo de estos dos últimos que me descubrieron un apasionante mundo nuevo ; su capacidad de seducción todavía se mantiene viva en este humilde aficionado.

Muchas gracias por el regalo , Reyes Magos , fue el mejor regalo que tuve nunca.

Existía otro documento de Dead Flowers pero esta versión la supera con creces , esos coros de Keith son impagables y la guitarra de Mick Taylor , sin comentarios . Me enacanta.Un Regalazo.

DISCOS DE CABECERA HOY

FRONTIER RUCKUS – Deadmalls & Nightfalls

DR. FEELGOOD – Oil City Confidential

TITLE TRACKS – It Was Easy

LOS MADISON – Vendaval

JON ALLEN – Dead Man´s Suite

Note. En Abril sale ya el esperado nuevo album de Robbie Roberston ( The Band ) después de 10 años sin haber sacado ningún disco ; cuenta con las colaboraciones entre otros de Eric Clapton y Steve Winwood ; su título : How to Become Clairvoyant.

domingo, 2 de enero de 2011

SOUND OF LIES

Siempre se le ha tenido como un disco de transición pero no puedo estar de acuerdo con esta consideración , más bien habría que hablar de reafirmación , de madurez ; al menos la sensación que desprende este es de obra emocionante , reflexiva y melancólica, espejo mismo de la situación que atravesaba en esos momentos Gary Louris , dolido por dos divorcios sufridos al mismo tiempo , el de su esposa y la de su amigo y compañero Mark Olson ; la fuerza lírica y carga emocional motivadas por estas rupturas , unidos al enorme talento y al fino olfato para la melodía de Louris convierten en Sound of Lies en la confirmación de su talento ; no creo que muchos discutan que los trabajos de Mark Olson en solitario no resisten apenas comparaciones con lo hecho por Louris después de consumada la ruptura del afinado tandem.

Tampoco pretendo hacer comparación alguna con los dos anteriores y ya imprescindibles trabajos de Jayhawks- Hollywood Town Halls y Tomorrow the Green Grass forman parte de nuestra banda sonora personal – sino poner en solfa la valentía que demostró Louris al dar una vuelta de tuerca al sonido –marca de la casa – y a la propuesta hasta ese momento de Jayhawks , mucho más asentada en la tradición rootsy.

Ese giro hacia el pop le sienta bien al genio de Louris , desprendiéndose en parte de la rigidez interna en la que trabajaba el grupo hasta entonces ; es por eso que no es un disco perfecto como los dos anteriores – quizá por eso me gusta tanto- y es en ese riesgo por lo que el disco es un desafío constante , una visión del que será el futuro de la banda.

Es en este disco en el que empiezan a introducir arreglos algo más complejos – las sugerencias y la aportación de Marc Perlman , que ya se integra desde entonces como miembro permanente empiezan a ser tomadas en consideración – dando forma a un sonido más compacto a la banda ya que cada miembro dispone de mayor participación.

De todas formas no deja de ser un disco de Gary Louris , o lo que es lo mismo , un disco de canciones magistrales – algunas de ellas con ese tinte épico tan característico en el- adornadas por un artista exquisito; al menos lo tengo como tal , como un icono en el inabarcable espectro musical americano , de huella imborrable.

Sound of Lies , un gran disco - desesperado por las relaciones rotas y quizá un tanto claustrofóbico – que debiera ser más apreciado de lo que hasta ahora lo ha sido, una arriesgada vuelta de tuerca de Gary Louris en el momento oportuno.


DISCOS DE CABECERA HOY

T BONE BURNETT - The True False Identity

THE SADIES – Darker Circles

DOUG PAISLEY – Constant Companion

PERRY KEYES – Johnny Ray´s Downtown

JESSE SYKES – Live Love Lust & The Open Falls of the Soul