domingo, 21 de abril de 2013

TOM PETTY & THE HEARTBREAKERS You´re Gonna Get It



Termino siendo sutilmente amonestado por quien bien me quiere  por lo comentado  acerca de la unanimidad en la entrada anterior ;  no puedo por menos que  agradecérselo  pero sabe muy bien que padezco de incoherencia narrativa  y que las palabras  son tan solo acercamiento , imprecisión  ,  demasiado saltarinas , se contraen , expanden  y  son libres  , tanto como los pensamientos flotantes sin contenidos  precisos  que las inspiran .
Supongo que en realidad lo que quería decir es que en la unanimidad casi nunca he encontrado fácil asiento  y que en  ese lugar común tan compartido no encontré  apenas  adherencia , salvo gloriosas  excepciones     ; y  que llegado a este punto  nos debemos de dar cuenta  de una vez que no importa nada no saberlo todo  y  que no estar de acuerdo  en algo  puede incluso unir más que  el hecho de comulgar en todo con el otro ;  que desde el más cordial desacuerdo  y con todos los respetos posibles  podemos  crecer  , que interesa la gente que está interesada en el intercambio de ideas y gustos  , aunque no sean los tuyos ;  porque al final cada uno acaba construyéndose su propia historia “ musical “  a base de mucha curiosidad  y no pocas casualidades  y siempre  desde la experiencia íntima , desde la perspectiva individual  , no puede ser de otra forma  ;  me he formado desde el error  ,eficaz  vacuna contra  la falta de criterio  y el envejecimiento intelectual , y  creo que por eso mi visión  es poliédrica , híbrida  y mutante  ; hoy puedo estar más interesado en indagar  en el sello  de Gene Clark en los Byrds  cuando ayer lo hacía en Roger Mcguinn , hoy puedo encontrar  mayor adherencia  en la  etapa británica  de los Groovies  cuando  siempre  me  decanté por la travesura rítmica de Roy Loney ,….. y mañana  puedo volver a pensar lo contrario de nuevo .


Para unanimidad  , la que se manifestó en Febrero  en  encuesta  del  amigo y bienintencionado  Mansion  acerca del mejor disco de Tom Petty   que ganó Wildflowers , disco  magistral , perfecto , tanto  que  a uno incluso  le parece algo inofensivo   ; en cualquier caso  maravilloso , ahí están You Wreck Me y Crawling back to You  , uno más   de una trayectoria  impecable  de una calidad  infrecuente  sin  apenas altibajos  que convierten al rubio  en un género , un estilo en sí mismo ;  el resultado me hizo reflexionar  y comprobé que vivía en la inopia :  en sus primeros discos  descansa buena parte de mi identidad ,  y es que  yo soy de los Heartbreakers  , me siguen pareciendo la banda perfecta soñada   por su precisión , puntería , versatilidad y elasticidad  , la idealización del aficionado al rock´n´roll  materializada , una de las más  asombrosas  simbiosis  operadas en la historia del rock americano.

Subo a la colina  y voto furtivamente  , seguramente lo  haría  por Damn The Torpedoes    o por el primero  , disco  que  vino a casa  curiosamente  emparentado con la new wave  , así nos lo vendieron  ( o era yo el que inocentemente  lo mezclaba todo ) pero ¡ ah ¡ ahí dentro  había otra cosa , aquel fraseo vocal , aquel pulso rítmico  de rock intachable  junto a esa chulería no impostada  lo desmarcaba  de inmediato  , la diferencia estaba en la actitud , en la esencia : un debut  en el que se adivinaba  con facilidad su  sustrato de clásico instantáneo , un debut  casi sin precedentes  en la historia del rock´n´roll  , limpio , evocador y  vibrante  , fué como si todas las cosas que  me habían gustado con anterioridad  las hubiesen condensado  en aquella portada , aquel logotipo y aquellas  canciones  tan viejas y frescas  al mismo tiempo , rock´n´roll  preclaro , de fuerte pegada ,  cuyo contagio en mi   aun perdura ; fue el inicio de una fructífera relación .


Las expectativas que se generaron después de semejante bombazo  ( un debut demasiado bueno ) fueron   muy altas  , pero ya sabemos que la importancia que les damos a los discos  nace en buena medida  del momento personal  por el que atravesamos  cuando los escuchamos , aportamos nuestra vivencia  a esos  ritmos  que hacemos solo nuestros  y entonces  le damos nuestra propia dimensión ;  y  You´re Gonna Get It  vino  acompañado de  una especial actitud entusiasta  por mi parte  pues aun no había llegado el momento de ser víctima de mi propio desdoblamiento  , eran días permeables  en que destripaba los discos  y los escuchaba  de tirón una y otra vez  ;  los cuido y mimo  pero aun así tengo la copia de este segundo  vinilo hecho trizas  , está sobreescuchado  , si esto es posible ; y sigo pensando  que es un disco  que afianza   el sustrato rítmico y sonoro de los Heartbreakers  y el  adn insobornable , inmutable de Tom PETTY   ; y que su efectividad  descansa en su vitalidad  y variedad  estilística  e inquietud creativa  , esa misma que le llevará a  , solucionados sus problemas contractuales  , alumbrar  una masterpiece como Damn the Torpedoes  ; por eso  creo que este disco , que originalmente iba a llamarse  Romance Terminal  , es básico en la consolidación y evolución  del sonido Heartbreakers   , el anclaje  definitivo  del gran potencial que atesoraban  ; no quiero aburrir  , sólo animar  a su escucha completa una vez más , esa que supere  la audición de dos gemas en el  catálogo de Petty  como I Need To Know y Listen to Her Heart  porque en mi modesta opinión NO tiene desperdicio  ; basta  escuchar una de las pocas canciones  de amor  que esta admirada megaestrella  ha compuesto  , Magnolia ( canción fetiche para uno )  ,  y que nos retrotrae  a aquellos días en que las chicas comenzaban a desvelarnos su misterio  o la amable , descarada y evocadora   No Second Thoughts  para  comprobar  que el rock´n´roll  que iniciaban Tom Petty & The Hertbreakers   no miraban  tan sólo de reojo al pop y al folk  ;  asimilaron como nadie  la  raíz americana  con las señas de identidad  del rock´n´roll y  cargado de romanticismo  ; y sí , de una  contagiosa comercialidad  , buscada , encontrada  finalmente  y llevada  de forma intachable  con mano de hierro  y de calidad  aplastante ;   de los pocos que han demostrado que se puede crecer desde el mismo epicentro del rock .















domingo, 14 de abril de 2013

WILL HOGE Otra Canción que Nadie Oirá




Vivo en un mundo minúsculo  y desde la distancia y el tiempo invertido   observo que  apenas hay resquicio  cuando todo el mundo está de acuerdo y ve y oye lo mismo y da importancia a las mismas cosas ; nunca  he visto claro que en la unanimidad  hubiese respiro ni ventilación  pues genera , por defecto , anomalías ocasionales , escenas endogámicas  donde la restricción a lo diferente es norma  ,   localismos que se  tornan universales …. como el más cenutrio  mainstream country  que sigue ignorando  tozudamente cualquier propuesta que se aleje de su estéril preciosismo  interpretativo y estético aunque  tengan idéntico impulso ideológico y las mismas bases musicales .

Otra canción que nadie oirá  es otra nueva bala contra ese espectáculo  continuo que hace individuos de conciencia laxa , conformados y dominables , ese circo que siempre  ví  como paradigma de cómo hacer descansar la felicidad absoluta en la más purista  ignorancia  ,  una  anomalía  que persiste  unidireccionalmente .
Otra canción que nadie oirá  es otra nueva bala  bienintencionada  contra el gusto homogeneizado  dirigida precisamente a los propios mentideros  americanos tan indispensables para la propia supervivencia artística de quienes  lo sustentan  ; una bala que  se torna boomerang  regresando  al mismo cargador   al ser  elevada a los charts  a los pocos días de ser liberada  , ellos.... son así  ; Will  comparte Another Song Nobody will Hear  con Wade Bowen  y sus voces maridan a la perfección  aunque una vez más es  la  intensidad y pasión que imprime Will Hoge a su voz la  que vuelve a deslumbrarme  ;  porque no solo es alarde , que lo es , sino porque tiene vida intrínseca  ;  la suya es voz de cuajo , de las mejores en la actualidad , de las que se mantienen vivas en la memoria , de las que consiguen arrancarme de mi mudable mundo ; es sólo rock  americano , pero del que me gusta .   


miércoles, 10 de abril de 2013

NICK LOWE EN EL PLATA , ZARAGOZA


Parece que  llega un momento en que nos hacemos  blandos , con la  piel cada vez más fina  a la que  una simple uña puede causar destrozos  irreparables  ; el  difuminado recuerdo que tenía de aquel  mítico Plata  de  los viejos  beodos y tristes que   procuraban  el roce de la vieja vedette  de léxico grosero  ,   mugriento  y postizamente costumbrista  se  disipó en ese mismo diminuto escenario en cuanto apareció  el señor Lowe   y empezó a  dejar su rastro indeleble  de veracidad , genialidad   y oficio  ;  no me detengo en la técnica  , de una precisión  que va más allá del conocimiento de los recursos  y la experiencia  , pues  varía la paleta  a su antojo y el pulso rítmico  lo moldea  como el  consumado  especialista  en  acercar  los sonidos  más primigenios que en realidad es  ;  lo que realmente  brilla  en este  Lowe   maduro  y quintaesencial  son las  CANCIONES  , que tienen como exclusiva virtud la capacidad de emocionar , de emocionarnos  mucho , de afectarnos  ; y es el hecho  mismo de que las canciones  se liberen y dejen  su limbo físico  para ser de cada uno de nosotros lo  verdaderamente  sustancial y constituyan buena parte de su significado  ,  es como si en realidad hubiese una afinidad  previa y latente entre lo más íntimo del artista y cierta porción del universo  y nosotros privilegiados  testigos  inmediatos  de ese momento  ;  un momento que para mí fueron todos los momentos  pues en este Lowe  reconocí a todos los  Lowe  que fundamentales para mi han sido  , el de Brinsley Schwarz   , el  productor ( casi coautor ) de discos  vitales en mi vida  de Graham Parker , Dr. Feelgood , Pretenders  y Elvis Costello , el de Rockpile , el de Little Village  , el de aquellos primeros discos  que tanto escuché en  aquellos  momentos tan desnortados  en los que no tenía  curiosidad por mi mismo , tan perdido  que  hubo que  optar por   no volver a malgastar  más reflexiones ; todos y cada uno de esos Lowe estaban  a tres metros de mí  ( sí , El Plata es extremadamente pequeño )  y yo seguía  girando en torno a esas canciones , contando con ellas  , escuchándolas como si fuesen una prolongación de mi mismo  , llevándolas incorporadas  a mi fatiga , a mis divagaciones e incluso a mis sueños..


Todo ha cambiado , el Plata , Lowe y yo  ,  el pasado se nos aparece frecuentemente contaminado de ignorancia , de ingenuidad   y lo que nos entra por el ojo y  los oídos no hay manera de  extirparlo , ahí se instala y no hay remedio ; el único que  realmente asiste a su propio retrato con nitidez  es este Nick Lowe  erudito  y esencial   , un hombre  ya de otro tiempo y de todos los tiempos , el único que parece  saber de donde  o de quien proceden las  convicciones que nos van conformando , las que calan  en nosotros  y adoptamos como una brújula  y hacemos nuestras ; mucho  soul , mucho country y mucho  POP  de sutil y suprema universalidad    que  otorga sujeción y fijeza ; la final , exquisita   Alison  terminó por coronar una velada ( en una nube todavía )  con Mr. Lowe inolvidable  , de lágrima…..




domingo, 7 de abril de 2013

LYDIA LOVELESS More Like Them




Seré , por una vez,  escueto ,   aunque no se muy bien cómo ; y es que se trata de una simple cuestión de temperatura ; cuando dos personas se atraen lo primero que se  transmiten son el grado de  calorías sentimentales  , una mirada  es más que suficiente , el  gesto , el cóctel venenoso de la  voz , la  mirada oblicua y cómplice  ; por una vez , no ahondaré en la anomalía  ; me detengo al contruir un imaginario  , duro y tierno , desde el country punk  deshinbido de Lydia Loveless  ; sigo sus pasos  casi periódicamente  y sigo asombrándome  de cómo  Lydia y la mujer  - en general - mantiene ese sentido  innato para redirigir su vida  , quedamos reducidos ante ellas en obligada gratitud , en imaginaria deuda ;  y eso que no deseaba  volver a someter a mis venas a más sobresaltos …

Más de una vez  ha aparecido More Like Them  en barra lateral ; es intensa , arrabalera en su texto y contexto , sucia  y limpia , la expresiva urgencia juvenil   como cómodo sustento  de un oído curtido en los sonidos rurales  arrebatados , ese oído  , el mío , que  escucha a Lydia  ido ; porque la intensidad  acústica de More Like Them  en el parque y en su estructura laberíntica  y escaloyada  es energía  que no ahorra  imaginación , esa que proyecta  inexistentes perfecciones  en quien amamos  y que por ello  finalmente  sólo percibimos el alma melancólica  como  advertencia de su falsedad  , como real experiencia de su evaporación , sí , quizá el amor muere porque su nacimiento es en realidad  una equivocación …..


Lydia  posee una voz especial  , deshinbida , fresca y antigua  ; me gustan esas voces que , como la de Jason Isbell , Neal Casal o Austin Lucas , estimulan  yo que sé ; voces capaces de liberarme  y de reducirme  , a esta alturas poco me importa  si  autorizan mi  ilusión  .

Lydia  trabaja duro ; ha vuelto a su tierra después de un largo  periplo de bolos en los países escandinavos , sigue aprendiendo , sufriendo , disfrutando , empeñada en crecer artísticamente  , en no perder el norte  , sin complejos , a su aire ;  y tiene material nuevo  que registrar  , una  nueva bofetada seguro – como lo fúe el  impactante y actual  Indestructible Machine – a la  cada vez más  adocenada industria del entretenimiento inútil .
Lydia , favorita  de este viento cada día más inútil todavía.





miércoles, 3 de abril de 2013

THE BEAST IN ME




The Beast in Me me alcanza  porque es clarificadora  y bella  y  albergo la ilusión de escucharla en El Plata zaragozano  el próximo lunes  ;  The Beast in Me  es un estímulo intelectual y emocional   que simboliza  mi indisimulada obsesión por Nick Lowe  y que refuerza  mi  renovada intención de no acotar  lo que  escucho  siempre y cuando se cuele dentro  y logre alterar las neuronas  y  el estado de ánimo  y me haga vibrar .

Porque esta piedra preciosa  parece contar mucho - superando la barrera del propio lenguaje - , lo que debería permanecer oculto  o debiera  ser difundido , lo que parece  un secreto y lo que pedía serlo ,  lo que nos llena de orgullo y lo que nos averguenza , lo insignificante y lo sustancial  ; Nick Lowe  es un maestro de la expresión serena   que  canta desde la altura adecuada   y por eso se me hace indispensable  , lo mismo que cuando queremos de verdad a alguien  :  que lo que cuenta el otro  se nos hace inprescindible  y pasa a ser el propio aire que respiramos ; y es que si  cuando contamos cosas ponemos  en marcha incontrolables mecanismos de equívoco  y desorden , Nick Lowe  las  enfoca con madura  nitidez  en canciones de exquísta prestancia : disuade , influye ,alcanza , se apropia  ; conquista y seduce ; aunque la bestia esté dentro de nosotros. The Beast in Me.

lunes, 1 de abril de 2013

WETHERMAN Stream & Pastures



Wetherman  han acertado su previsión de pleno , esa que anuncia la llegada del buen tiempo  para quedarse mucho tiempo entre nosotros ; quiero despertarme  mañana  con este  Streams & Pastures  que en su  aparente  humildad y sencillez  recoge  en una primera escucha  insondable  melancolía  y belleza natural sin maquillaje que lo adorne ; quiero despertarme mañana con estas canciones y su violín  y que la luz del día , que volverá a desdoblar mi personalidad  hoy fragmentada  , las  vacíe , las llene y las vuelva a vaciar como un mar desahuciado ; muy buenos Wetherman , parecen  superar con naturalidad  el dogma , la doctrina estilística  petrificada y enrocada en si misma  ; estoy muy cansado , mejor me  voy a dormir.